书法与意境（一）

王砚辉

书法与意境（一）

       中国书法以独特造型和表现手法，被誉为东方艺术的代表。跟西方的拉丁文不同，它基于中国文字，既象形也表意，在实用之外，兼具抒情效果，因此才有书法之说。
       书法意境清新、雅致，高尚。充分反映着一个书法家的人生修养，表现书法作品的主观性、能动性。是一个书法家一生辛勤耕耘所追求的目标，也是一生的劳动果实。一幅好的书法作品彰现出的是它内在力量的无穷，他的深度和广度是不可估量的。从人文精神、素质修养，道德品格等等，无法用语言能表达得清楚的。
书法的意境含量之深，内载之丰富，包罗万象，复盖天地。一幅好的书法作品反映着作者的学识修养和思想品德，又有反映出世界上万事万物发展的自然规律与人文精神风貌等等。标志着一份正能量在世界这个舞台上活跃前进，蓬勃壮大。它的艺术手法是超前绝世，功德传凛千秋，通贯世界，它代表着中华民族巍巍站立在世界的最高点，完成着中国人民的梦想，展现着中国人民的志气。
      中国书法艺术，为世界三大艺术之首，是宝贵的财富。
      书法意境的高低表志着书法生命力的强弱、盛衰的发展前途。追求探索书法意境是书法作品不断地脱俗超凡穿神;是书法作品不断地达到最新最高的一个境界。
      不管是楷书、草书、还是行，写出意境才是妙书。
书法意境，如同大自然風光，奥妙无穷。他的形体，变化末测，天真烂漫，潇潇洒洒尽含风情万种。他的神韵，气度高雅，脱俗超凡，浩浩荡荡全容天地正气。
古人早有“见其字如见其人”“字如其人”等论点。民间又有流传着一种测字算命的玄学学说：这一切的一切，说明了中国汉文字的深奥，中国书法与人于大自然万事萬物发展有着不可分割的密切关系。直接表达着汉文字书写手法的艺术性，實用性和他的价值性。
       一幅好的书法作品靠书法家的灵感，意趣来创作。这种灵感来自于书法家的悟性。一个书法家的悟性愈好，其作品艺术价值就愈高，相应的意境就愈深。书法家的悟性，是从能耐得寂寞开始，静中求动，动中相生，长时间苦修苦练得来的。浮躁是书法悟性之大忌也。
       神怡务闲，勤奋至上，默默无闻地学习，日积月累地练功，是提高书法意境的必由之路，从不简短的读帖磨砺，修身养性，才会是书法水平不断的上升、提高。当你习书造诣到家，字达火喉之时，就是灵气贯通之日，心手相印之境界。这时挥毫自如，若千军横扫，风卷残云；顿挫壁垒森严，力住万钧，钩挑转折，如金戈撑柱，点画铮铮。意中蕴声，动合规矩，变化无穷。潇潇洒洒，尽含风情万种，浩浩荡荡，全容天地正气。
       这是我多年来学习书法的一点点体会，写成百字令，作为自己创作前激发灵感之动力，奋力冲激，更会有效。这样做，也是为了展现书法的意境美。
       书法意境的来源，于通贯日月明和之精气，巧得天然造化之神工，有着密切的关系。汲取天地灵秀之真妙，才会心达己意。
       书法融万物变化之机枢，非破旧立新之法度而不可。这个“破”就是破不适应自己个性的东西，不适应现时代审美意识的陈旧风格。“立”就是立自己的法度，形成自己风格，适合现时代的风貌，才是现时代的风韵，当代书法的意境。
       一个书法家要使自己的书法作品达到更高的境界，必须做到，脚踏实地，不断练习。入池不辍，读碑不止，一步一个脚印，经的起风吹雨打，受得住苦熬折磨，久而久之，才能进入化境。这般时，才能达到枞横变化无适不当，虽不能地负海涵，独扛百斛，也能达到千里者，跬步之积，万仞者尺寸之移的境界。
       正是古人说的，“功到自然成”。功底到家，字到火喉，意境出焉。这时挥毫落墨，进行创作，是作品意境清新，神韵高雅。
我有一首自勉诗这样写道:
                          古藤通篆挂山间，奇石似鼓布砚田。
                          六十跬步知于学，奋力笔耕墨池边。
                          临帖不离王逸少，挥毫时忆祝枝山。
                          跻身艺苑翰墨新，入古愈觉根底浅。
       这也体现了一个学书者应至老不缀，孜孜苦修的艺术心态。道出了只有具备了这样不断地刻苦努力的艺术心态，才能达到书法和书法艺术的更高境界。  
       书法的意境，摸不到，猜不透，看得見。书法意境，是书法作品美的最高境界。是衡量书法作品美的一面镜子，一把尺子，唯一的标准。
       书法的意境高深莫测，书法的形体变化无穷。书法神韵饱满，气质超迈，内容丰富多采。 书法的意境是书法作品玄中有玄，妙处藏机，一步一步进入最高境界。
       书者如诗人见景生情，口吐玑珠，妙句连串是相通的。在不同的情况下，不同的环境中，正如诗人，触景生情一样，或吟咏之时，胸怀湃湃，寓有形于无形之间，产生一种感觉。当这种感觉来临之时，就是笔兴大发之时。不经意而挥洒之间，个性呀，人品呀，灵感呀，无不表现得淋漓尽致。这个效应的结果，就是你理想的书法作品。书法作品中的意境就是书法家心法在作品中的集中表现。
       书法到了一定的境界，不论你是有意或是无意，提笔挥霍，信手无度，书写出的作品它的内在结构都是严谨规矩的。点、撇、勾挑，转折、顿挫、提、按都是分明的，笔笔不出乎绳墨之外。虽则看他是无拘无束地尽情挥洒，外间癫狂而无节，腾空超逸。但他的起笔，收锋，线点，皆质本也，天籁也。形成这个自然而然的天人合一的，忘我的境界，是法与意，形与神的有秘结合，是文与质，理与趣的完美统一。这时会完全领悟，到了这个时候下笔，求变，求雅，求美才能会给作品赋予一种生命力，使作品流露出一种高雅脱俗的风度和气派。尽管形体变化，错综复杂，却不失格局的意境，神怡。