书法与心法

王砚辉

书法与心法
唐人柳公权提出心正则笔正。心法者，神也，韵也，自然天成，枞横无影，入形出神。心法者，有意在笔先，即书为心画之说。心法者形神俱备，有意而无意书之出焉。是指人们在写字行文时心、手、笔相忘的一种最高境界。这个境界先进入心中，心里明亮后，有由心传受给手，手再指挥笔完成一幅书法作品，称之为心法。
东汉蔡邕云：”书者，散也，欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，虽中山兔毫不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善也。为书之体，须如其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方可谓之书矣”。这些都出之于心，是心法的集中表现。
有人问我，怎么写才是心法！心法究竟是什么呢？我回答说: 唐代有一个画家，名叫张躁，他在画画时，是双管齐下。在那时候也有人问他，你的画为什么画的这么好呢？他说：外师造化，中得心源。这个¨外师造化，中得心源¨，就是我们常说的书外之功和书内之功。书内之功靠书法家勤奋努力不断临帖写字提升；书外之功可得大自然的灵气，山川之秀气，日月明和之光，靠书法家学识修养，人品道德不断提升造化而成。这和诗品，书品，画品，人品，人品为上是一个道理。一个书法家，人格品德修养，和自己学问艺术，书写技巧进升到了一定成度时，心中自然而然就会豁然开朗，明亮起来。至高、至上、至尊的艺术境界自然出现在心中。这般时，挥霍落墨，腕下就会春风得意，徐徐劲吹，纸上煙云缭绕，变化无穷。
        书法作品美来自于书法家的心灵美。心灵美，则书法美，绘画也是一样自然就美。心灵美是来自多方面的因素，当然，第一是人品美，人品端正，道德修养好是核心。如唐颜真卿为忠烈之臣，墨发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备。因颜鲁公正色立朝，为忠臣义士，所以颜体端庄雄健的风格来源于颜氏的高风亮节，独有临大节而不可夺之骨气所生。柳公权的楷书立于他的心正则笔正。宋代大书家苏轼曰：“浩然听笔之所至，而不失法度，乃为得之”。又曰：“我书意造本无法，点画信手烦推求”。这个意造即是靠他的个性，情怀，意趣去创造。他的情感与意趣都来自于他的心灵深处。因而才有了“吾书虽不佳，然自出新意，不践古人，是一快也”的妙诀。
        心法，庄子知北游曰：天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。这个大美而不言，明法而不议，成理而不说。就是指天地之间，大自然的万事万物。外师造化，中得心源。经过我们长期观察和提升，把天地之间，大自然的这种千变万化的奥妙，运用到我们的书法艺术当中来。提高我们书法艺术手法，绘画艺术技巧和能力，完成自己在书法绘画艺术领域里的心愿，使自己的书法作品达到一个更高的境界。
        唐李白《春夜宴桃李园序》曰：“古人秉烛夜游，良有以也，况阳春召我以烟景，大块假我以文章” 也出自心法。清王澍《论書剩语》云:摄天地明和之气，人指腕间，方能与造化相通，而尽万物之变态。然非穷古今，一步步脚踏实地，积习久之，至于纵横变化，无适不当，必不能地负海涵，独扛百斛。故知，千里者跬步之襀，万仞者尺寸之移。
         我们要以古人为榜样，长期不断地汲取天地之灵气，江河之清气，山川之秀气，汲取日月明和之光明。
         一个书法家应该将情感意蕴于心境之中，得正气，和气。精神与物质融合，以达到形神兼备的效果。使作品既有中和之美，又有中和之气。就文字来说，需考其发而意所由也。从心而随意者先也，从眼而随笔者后也。
        深知书者，唯观神采，不见字形。从心者神也，从意者韵也，从眼者形也，随笔者墨也。体味书法作品高标准的境界，是领悟情之意蕴，感化神之动力，这便是书法作品特定的意味。把这些深切掌握在胸中之后，更进一步地理解其书法的真谛要宗，那就能得其神，忘其形，从有意到无意的发展过程中升华前进。使其书法作品达到一个崭新的阶段。若到了这一步，虽不能言说经典之作，但它绝对达到了出神入化的境界，三格品相具佳的程度，