审美与书法欣赏(二)

2015-04-03 15:31:42

     书法艺术的欣赏,不同于其他艺术。因为书法的法字,从定义上讲它带有强制统一的意思。所以书法作品的欣赏与审美与其他艺术也就不相类似。从书法学习或创作看来,欣赏书法作品的审美能力,将使书法实践的表现能力会得到相应的提高和加强,使书法学习和创作取得更好的效果。欣赏作品中对运笔、结体、章法、布局等技巧会有更深的领会,更具体透彻细致的了解。对一个书法学习者来说,对其中的难点、重点也会逐渐做到心中有数,在练习或创作时都会有更好的帮助,明确的指示。这个收获一定比不欣赏,不去审美他人书法作品要好的多,比自己埋头苦练来得大、来得快。欣赏扩大了艺术视野,审美意识会进一步提升,养成一个健康的艺术审美情趣,明确书法实践努力的方向,会进一步发展提高自己。
    什么是美,什么是丑,什么作品才是韵味最好,什么样的书法作品才是大雅之堂上佳作?这对于一个人的艺术趣味和欣赏追求都有关。首先端正了书法艺术纯洁不俗的高雅审美情趣,提高了审美视野和思维空间,能对书法作品做出正确的鉴别、判断。使书法家可沿着正确的道路向书法艺术的高峰继续攀登,更上一层楼。对于收藏爱好者和广大同仁们是一个帮助,帮助激发对书法艺术的热爱,同时,通过欣赏加深了了解对书法艺术的审美价值观,提高了书法艺术的欣赏认识度和艺术水平,把玩或收藏也不至于受骗上当。给自己增添了一门知识,多一门知识,就多一份财富。
      展示在书法欣赏者面前的是一幅幅静态不说话的作品、墨迹。但他是书法家挥毫运动的产物,书法作品。每一幅作品都记录着作者的心声,一笔一画都幅射出作者的情感意识和思绪流露,衬托出线条奔放不停,穿越往来于空间,线条往返复回的运动感和摇相呼应的欢快感。使欣赏者可以通过书法家片刻消失于瞬间,从而实现静态体察的动态变化,书法家挥笔运动落墨,留下痕迹的态势,则凝固于纸上,让广大爱好者欣赏、审美。
     在审美欣赏过程中,当然,联想到的第一个条件就是汉字的形态美,因为书法是表现汉字形体美的一门上层人文艺术。汉字的假借用字法给草书偏旁部首的书写起了积极的作用,形成了草书偏旁部首借代更多,传承到今天确成了一种规范的书法艺术。汉字正规形成后,在书法艺术领域形成楷书、行书、草书三种字体。我们欣赏书法作品形体是端庄大方,还是怪癖丑陋,是潇洒飘逸,还是华而不实。用古人的话说:心正气和,则契于妙。心神不正,书则攲斜;志气不和,字则颠仆。其道同鲁庙之器,虚则攲,满则覆,中则正,正者冲和之谓也。古人还有:字如其人,见其字如见其人的说法。这些经验论述都是对一个书法家心理和人品的欣赏点评及审美总结。从这些经验理论中我们已经学会了欣赏书法作品就知道作者的人品道德和心态学问修养,由此可见,书法是多么高的艺术境界啊!          
     详细解说书法二字,“书”为写,“法”为技。书字的意义就是用手以文字来表达人们的心情意境,代表人们交流办事的一个方式(繁体字的“書”,上面是甲骨文的笔字其形象手,下面是个“曰”字,曰为说),法字是书写的技法,左边是水,右面是去,法字的意思,是水流有去向,来龙去脉,周而复始,成法成规,规范综合,约定俗成。以法颁布天下,同遵共守。
   书法自然而然就成了以循法为美的一门学问艺术了。既然书法是以循法为美的一门艺术学问,现在我们就从章法、墨法、笔法、心法共同谈讨书法作品艺术方面的欣赏与审美。
         书法是一门美学艺术,要求欣赏者首先通过自己的审美主观感觉来欣赏作品,要使自己的水平达到审美欣赏的最佳效果,一是提高审美欣赏能力,二是对欣赏的作品釆取全方面的透视,给自己的思维能力一个知感,这样会使作品中各个角度艺术形象影射在自己的脑海里。只有开阔艺术胸怀就能最大限度地接纳来自书法作品中丰富的美感信息,才会成为书法家的知音,在欣赏中产生心灵的共鸣、感应与交流。欣赏中要以活跃的心理和强烈的感情进行审美观照和体验,这样才能得到尽可能更多的审美感觉,才能全面深入地把握书法作品的内涵。面对书法作品,欣赏者要尽快调整好审美想象力和情感思维力,是心理因素深切地感受到书法作品外在形式与内在意蕴,领会书法家的情趣与个性色彩。掌握好审美意识,进入到审美项目中去进行欣赏与审美活动

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